Το «Έγκλημα στην Πισίνα» ξεκίνησε το ταξίδι του

Το αστυνομικό μυθιστόρημα του αρχισυντάκτη της σελίδας μας waterpolonews.gr με τίτλο «Έγκλημα στην πισίνα« κυκλοφόρησε την περασμένη εβδομάδα με τις πρώτες αντιδράσεις να είναι πολύ ενθαρρυντικές.

Ακολουθεί η περίληψη του βιβλίου:

Καλοκαίρι 2016…

Η Εθνική ομάδα υδατοσφαίρισης των ανδρών προετοιμάζεται πυρετωδώς για τους Ολυμπιακούς αγώνες του Ρίο Ντε Τζανέιρο.

Όλα είναι έτοιμα για τον σπουδαίο φιλικό αγώνα μεταξύ της Ελλάδας και της Ιταλίας στο ιστορικό κολυμβητήριο του Ζαππείου.

Αναπάντεχα, ένα ήρεμο παιχνίδι εξελίσσεται σε τραγωδία με τον ξαφνικό χαμό του φουνταριστού της γαλανόλευκης Μάνου Αναγνωστάκου.

Δύο νεαροί δημοσιογράφοι, ο Αλέξανδρος Ξένος και ο Ζήσης Βούλγαρης, ξεκινούν έρευνες για τον μυστηριώδη θάνατο του άτυχου πολίστα.

Στην πορεία διαπιστώνουν πως λείπουν πολλά κομμάτια από το παζλ, με τις υποψίες τους για ένα νέο συνταρακτικό έγκλημα να ζωντανεύουν επικίνδυνα.

Έτσι θα παρασυρθούν σε μια περιπετειώδη κατάδυση στα σκοτεινά ύδατα της υδατοσφαίρισης, όπου θα έρθουν αντιμέτωποι με έναν ατέρμονο εφιάλτη από συγκλονιστικές ανακαλύψεις.

Για τις παραγγελίες σας, μπορείτε να απευθύνεστε στο κλειστό γυμναστήριο ''Αρ. Παπαμιχαήλ'', σε όλους τους ανθρώπους του βόλει.

Πλάτωνα, Απολογία Σωκράτη στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

«Πλάτωνα, Απολογία Σωκράτη», η παράσταση στην αρχαία ελληνική γλώσσα (με υπέρτιτλους στα νέα ελληνικά και στα αγγλικά) που καθήλωσε χιλιάδες θεατές , μετά από sold παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη αλλά και σε όλη την Ελλάδα, τη Ρουμανία, την Κύπρο και το Βιετνάμ όπου αποθεώθηκε στην ιστορική Όπερα του Ανόι, έρχεται στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά για 8 παραστάσεις, από τις 6 έως τις 15 Μαΐου 2016.

Η αυθεντική αυτή Αναπαράσταση της πιο συγκλονιστικής δίκης στην ιστορία του πολιτισμού, στην ίδια ακριβώς γλώσσα που μιλούσε ο Σωκράτης και καταγράφηκε με ακρίβεια από τον παρόντα νεαρό μαθητή του, Πλάτωνα, κάνουν την παρακολούθηση της για τους θεατές- δικαστές, μια μοναδική βιωματική εμπειρία, έχοντας την αίσθηση ότι ζουν μέσα στην πραγματική ατμόσφαιρα εκείνης της μέρας της δίκης, κι όπου ο Σωκράτης και ο Μέλητος ενσαρκώνονται μπροστά τους ζωντανά.

Είναι η πρώτη φορά, που επιχειρείται και υλοποιείται, να εκφέρεται η αρχαία ελληνική γλώσσα έτσι, ώστε ν’ ακούγεται με έναν φυσικό, άμεσο και οικείο τρόπο χωρίς χαρακτήρα πειραματισμού, αναδεικνύοντας την αδιάλειπτη ενότητα όλων των μορφών της ελληνικής γλώσσας από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα.

Ο Δήμος Αβδελιώδης, εμπνευστής και δημιουργός αυτού του εγχειρήματος, έχοντας διδάξει την φωνητική ερμηνεία της αρχαίας ελληνικής γλώσσας και καταθέτοντας παράλληλα μια νέα μετάφραση της «Απολογίας» που συνοδεύει με υπέρτιτλους την παράσταση, γράφει στο εισαγωγικό του σημείωμα:

«Mε την «Απολογία του Σωκράτη» το οικουμενικό πνεύμα του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού φθάνει στην πιο κορυφαία του στιγμή, γιατί γίνεται συνειδητή πράξη, αποκτώντας πραγματική και αναμφισβήτητη σωματική υπόσταση με τον Σωκράτη, ο οποίος αρνείται να ζει συμβατικά, χωρίς ελευθερία, και προτιμά το θάνατο, παρά να στερηθεί τον ενθουσιασμό και τη χαρά, σαν αναζήτησης του ουσιαστικού σκοπού της ύπαρξής μας.

Στην απολογία του, αποκαλύπτει τις τυποποιημένες και φοβικές συμπεριφορές των ανθρώπων και όλη την εικόνα ενός πολιτισμού που πελαγοδρομεί ασταμάτητα χωρίς πιλότο και χωρίς ξεκάθαρο δημιουργικό σκοπό, μοιάζοντας με το σήμερα του δυτικού πολιτισμού.

Ταυτόχρονα αρχίζει και η δύση του ελληνικού κόσμου, εφ’ όσον το πνεύμα αυτού του ουμανιστικού πολιτισμού δεν μπόρεσε να ενσωματωθεί μέσα στην πραγματική ζωή, της λειτουργίας της δημοκρατίας, της παιδείας και των άλλων θεσμών, παραμένοντας σαν μια ουτοπική και άπιαστη ιδέα για ποιητές.

Είναι δύσκολο έως ακατόρθωτο να καταλάβουμε σήμερα τον πραγματικό χαρακτήρα αυτού του εξόχως οριακού κειμένου μέσα από τις μεταφράσεις  του, επειδή η μεταγραφή του σε μιαν άλλη γλωσσική δομή και φωνή , είτε είναι η νέα ελληνική είτε η φωνή μιας οποιασδήποτε άλλης εθνικής γλώσσας, αλλοιώνει αναγκαστικά και παρερμηνεύει το ύφος και το ήθος του λόγου, άρα και το πραγματικό πρόσωπο του Σωκράτη και του Πλάτωνα.

Κάθε μεταφραστική απόπειρα όσο πιστή κι’ αν θέλει να είναι, δεν μπορεί να υποκαταστήσει τον πρωτότυπο λόγο ενός κειμένου, αφού εκ των πραγμάτων παράγει μιαν εντελώς νέα δομή, που ενέχει έναν διαφορετικό ήχο, παράγοντας μιαν άλλη μουσική και ένα άλλο νόημα.

Όμως ο ήχος και οι μουσικές παράμετροι είναι που ρυθμίζουν τις σημασίες και το νόημα  της κάθε φράσης και όχι η τυπική ή τυποποιημένη εκφορά μιας σειράς λέξεων. Ο τρόπος που θα ειπωθούν, είναι αυτό που καθορίζει την ευκρίνεια των ιδεών, των εικόνων και των αισθημάτων που κατοικούν μέσα τους.

Οι λέξεις για να αποκαλύψουν αυτό τον κρυμμένο κόσμο, πρέπει να μην ακούγονται σαν λέξεις αλλά σαν οχήματα σημασιών που διαρθρώνουν το νόημα.

Στο άκουσμά τους όχι απλώς να καταλαβαίνουμε αλλά κυρίως να νοιώθουμε.
Σκοπός λοιπόν της εκφοράς του ίδιου του αρχαίου πλατωνικού κειμένου κατά την παράσταση, δεν είναι κάποιος λόγος πρωτοτυπίας ή μιας στενά φιλολογικής ή ιστορικής αναζήτησης, αλλά η ανάγκη, από το άκουσμα της φωνής του αυθεντικού έργου, να αφουγκρασθούμε και να νοιώσουμε βιωματικά τα αισθήματα και τις ιδέες του Σωκράτη, αφού κάθε μετάφραση-ανάλογα με την οπτική γωνία και τις προσωπικές επενδύσεις του μεταφραστή-, προσδίδει κάθε φορά κι ένα εντελώς διαφορετικό προσωπείο στο Σωκράτη.

Οι πρόβες ξεκίνησαν τον Μάιο του 2012, με τη συγκεκριμένη μέθοδο που χρησιμοποιώ για την ερμηνεία ενός κειμένου –παρακάμπτοντας την Εράσμια και την Προσωδιακή εκφορά καθώς και τη χρήση των πλάγιων ήχων της βυζαντινής μουσικής–, με σκοπό ο αρχαίος λόγος να ακούγεται φυσικός και οικείος, έχοντας παρόμοιους-αν όχι τους ίδιους-, ήχους και ρυθμούς με τις προγενέστερες έως και τις σύγχρονες φωνητικές εκφράσεις της ελληνικής γλώσσας.

Οι υπέρτιτλοι της μετάφρασης δεν είναι μόνο ένας οδηγός για την πλήρη κατανόηση του λόγου του Σωκράτη αλλά και για την εξήγηση κάποιων λέξεων που τις θεωρούμε αυτονόητες επειδή τις χρησιμοποιούμε και σήμερα, ενώ η σημασία τους είναι εντελώς διαφορετική, όπως πχ η λέξη αλήθεια, η οποία για τους ακροατές του απολογούμενου Σωκράτη, σημαίνει την ακριβή διατύπωση ενός πράγματος, την πραγματικότητα.

Μέλημά μας δεν ήταν απλά μια καλή θεατρική παράσταση, αλλά κυρίως μια αυθεντική  Αναπαράσταση της δίκης του Σωκράτη, με ένα πατάρι και μια κλεψύδρα, χωρίς άλλα  θεατρικά στοιχεία, παρά μόνο με την ατμόσφαιρα που δημιουργεί η ενσάρκωση, από τους δυο ηθοποιούς, της φωνής του πρωτότυπου κειμένου στην αρχαία αττική διάλεκτο, της αυθεντικής δηλαδή φωνής του, που του επαναπροσδίδει το "χαμένο" από τις μεταφράσεις νόημα του.

Ο τελετουργικός χαρακτήρας αυτής της Αναπαράστασης και η απόδοση τιμής στο εξαιρετικό όσο και δραματικό αυτό ιστορικό γεγονός και τα Πρόσωπά του, μας επιβάλει να μην πραγματοποιείται στο τέλος του έργου η επιστροφή των ηθοποιών για χαιρετισμό».

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Διδασκαλία αρχαίου κειμένου, μετάφραση, σκηνικός χώρος, σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης
Επιμέλεια μετάφρασης υπερτιτλισμού: Αμαλία Κοντογιάννη
Εικαστική παρέμβαση: Αριστείδης Πατσόγλου
Σκηνογραφικός σχεδιασμός κλεψύδρας: Κώστας Κοτσανάς
Βοηθοί σκηνοθέτη: Αθηνά Ζώτου, Ειρήνη Ζάρρα
Οργάνωση παραγωγής: Αθηνά Σαμαρτζίδου

Διανομή: Βασίλης Καραμπούλας (Σωκράτης), Θανάσης Δισλής (Μέλητος)

Ο Γιάννης Αγγελάκας και η καινούρια του μπάντα live στο Piraeus 117 Academy

Ο Γιάννης Αγγελάκας με την καινούργια του μπάντα που αποτελείται από τους: Λαμπρινή Γρηγοριάδου στην ακουστική κιθάρα, Αναστάση Βουκυκλαράκη στα τύμπανα, Γιάννη Σαββίδη στην ηλεκτρική κιθάρα, Γιώργο Αβραμίδη στην τρομπέτα και James Wylie στο σαξόφωνο, θα εμφανιστούν στη σκηνή του Piraeus 117 Academy για δύο μοναδικές συναυλίες στις 26 και 27 Φεβρουαρίου.

Με τραγούδια από όλες τις φάσεις της μέχρι τώρα διαδρομής του (προσωπικούς δίσκους, Τρύπες, διασκευές ρεμπέτικων, κ.α.), καθώς και με καινούργιο υλικό από τον δίσκο που θα ηχογραφεί με τους μουσικούς του καθ' όλη την διάρκεια του χειμώνα.

Πληροφορίες

Τοποθεσία: Piraeus 117 Academy, Πειραιώς 117, Αθήνα

Ημερομηνία: 26 και 27 Φεβρουαρίου 2016


Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση: Τα πρώτα εισιτήρια κοστίζουν 10 €
Στην δεύτερη φάση της προπώλησης η τιμή θα διαμορφωθεί στα 12€
Ταμείο: 13€


Προπώληση: Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ.210 3608366

Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.ticketpro.gr | www.tickethouse.gr

Για την αγορά εισιτηρίων μέσω internet ή μέσω πιστωτικής κάρτας υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου

Πληροφορίες: didimusic.gr
culturenow.gr

Ρωμαίος και Ιουλιέτα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

400 χρόνια από τον θάνατο του Σαίξπηρ και 450 χρόνια από τη γέννηση του, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει από 19 Φεβρουαρίου μια διαφορετική εκδοχή για το κλασσικό λυρικό κείμενο , Ρωμαίος και Ιουλιέτα, στη μετάφραση Δ. Βικέλα, όπως δεν το έχουμε ξαναδεί, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Ρήγου και με μια ομάδα νέων ταλαντούχων ηθοποιών. 

Κάπου, σε μια παράξενη χώρα, δύο Ιουλιέττες, επτά Ρωμαίοι, ένας ιερέας, μια υψίφωνος, μια μέτζο σοπράνο και 34 νέοι ηθοποιοί, ερωτεύονται, τραγουδούν, χορεύουν, παλεύουν  συγκρούονται, παθιάζονται, αναζητούν την ζωή….

Μαζί τους …… ο Ακύλλας Καραζήσης και η Μαρία Σκουλά.

Σύνθεση και εκτέλεση μουσικής Γιώργος Κατσής, Αντώνης Σταμόπουλος.

Κάπου, σε μια παράξενη χώρα, σε ένα προάστιο μιας μεγαλούπολης, ανάμεσα σε παλιές πολυκατοικίες κι εγκαταλελειμμένα αυτοκίνητα,  οι άνθρωποι αναμετρώνται με τις αντιφάσεις τους.

Γιατί τίποτε  δεν είναι οικείο: τα τοπία στερούνται ομορφιάς, ήλιος ποτέ δεν ξημερώνει, η μουσική ενοχλεί αντί να ευφραίνει, ο ρομαντισμός χλευάζεται,  το machismo εξαίρεται, ο έρωτας απαγορεύεται, το μίσος επιβάλλεται απ’ την παράδοση και η εξουσία –αόρατη, μα πανταχού παρούσα– προάγει και τιμωρεί ταυτόχρονα το ξέσπασμα της βίας.

Στον δυσοίωνο αυτόν τόπο, όπου η δημόσια τάξη διασαλεύεται κάθε μία νύχτα, ένα ζευγάρι πάει κόντρα στην παράδοση και επαναστατεί με τον δικό του τρόπο. Tι μπορεί να συμβεί όταν όλα ανατρέπονται;

Όταν ένα ερωτευμένο ζευγάρι πάει κόντρα στην παράδοση και επαναστατεί με τον δικό του τρόπο; Τι φέρνει αυτή η επανάσταση; Και ποιος θα συνεχίσει την παράδοση;

Ο  Κωνσταντίνος Ρήγος για την παράσταση

Δεν είδα ποτέ τον έρωτα του Ρωμαίου και της Ιουλιέτας ως μια ρομαντική ιστορία, αλλά ως μια πράξη «βίας ενάντια στη βία της εξουσίας». Εξαρχής με γοήτευε αφενός η περιγραφή της βεντέτας που ταλανίζει μια ολόκληρη κοινωνία κι αφετέρου η ιδιότυπη αίσθηση του χρόνου που αναδύει το έργο . 

Ο πατριαρχικός κόσμος του έργου, ένας κόσμος καμίας επιλογής και καμίας διαφυγής, κυριαρχείται από το μίσος με το οποίο γαλουχούνται οι ήρωες («οι άλλοι είναι εχθροί»), από το αναπόφευκτο της ακραίας σύγκρουσης («θα σκοτώσω ή θα σκοτωθώ»), από την έννοια του «φέουδου» που πρέπει να προστατευτεί πάση θυσία, από τους θανάσιμους νόμους του «ανδρισμού», από την αδυναμία μεταστροφής του μέλλοντος. Η ατμόσφαιρα αυτή διαποτίζει όλους τους χαρακτήρες που συμμετέχουν στο «φέουδο», πολώνει τις κοινωνικές τους σχέσεις (ακόμη και οι πιο στενές σχέσεις συνιστούν ένα «προπονητήριο» για ό,τι βεβαιωμένα έπεται να συμβεί στους δρόμους) και τους καθιστά ερωτικά ανενεργούς αποσυνδέοντας τη σεξουαλική πράξη από το φλερτ και ταυτίζοντας την ηδονή με την επιθετικότητα και τη φαλλική βία. Αυτή η σύγκρουση μεταξύ του να είσαι «άντρας» για λογαριασμό του πατέρα και του να είσαι άντρας για μια γυναίκα, βρίσκεται στην καρδιά του έργου.  

Ταυτόχρονα, ο χρόνος μοιάζει να μην κυλά όσο δεν ξεσπά η βία, ενώ από τη στιγμή που «το κακό» ενσκήπτει, ο χρόνος γίνεται λίγος και πολύτιμος. Τις μέρες που εκτυλίσσεται η δράση, κανένας ήρωας δεν πέφτει για ύπνο. Το κατεπείγον γίνεται η νόρμα. Κάθε τι στο έργο είναι έντονο, ανυπόμονο, απειλητικό, εκρηκτικό. 

Οι εκπρόσωποι της εξουσίας είναι απομακρυσμένοι, σαν «Μεγάλοι Αδερφοί»: ο πρίγκιπας είναι αθέατος και οι γονείς κινούμενες εικόνες που δίνουν εντολές και μοιάζουν σαν ποτέ να μην έχουν αγκαλιάσει το παιδί τους.   

Ο έρωτας του Ρωμαίου και της Ιουλιέτας είναι μια εναλλακτική που ουσιαστικά δεν υφίσταται. Γι’ αυτό και από τη στιγμή που τον βιώνουν, τους είναι αδύνατον να «γυρίσουν πίσω» και να επιστρέψουν σ’ ένα μέλλον βέβαιο, στερημένο, που θα καταστήσει σταδιακά και τους ίδιους κινούμενες εικόνες που δίνουν διαταγές. Απαντούν με «βία» στη βία. 

Για μια φορά στη σαιξπηρική τραγωδία , αυτό που μετράει δεν είναι το τι είσαι, αλλά το σε τι κόσμο ζεις. Στη μνήμη μας μένει η έξαψη, ο πόθος, οι ταραχές, η κατάπνιξή τους, οι καυγάδες στους δρόμους, τα βρώμικα αστεία, το γκροτέσκο στοιχείο, το καταπιεσμένο συναίσθημα, το αίμα, τα σπαθιά, οι δάδες, τα πλήθη που συρρέουν μετά από κάθε συμβάν, ο σεξουαλικός πόθος, ο αποχωρισμός υπερφορτισμένων κορμιών. 

Και μετά όλοι οι απόγονοι του «φέουδου» πέθαναν, δεν έμεινε πια κανείς για να συνεχίσει τη βεντέτα… 

 Ένα ζευγάρι πάει κόντρα στην παράδοση και επαναστατεί με τον δικό του τρόπο.

“Τέτοιες χαρές ορμητικές ολέθρια τελειώνουν”

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Δημήτριος Βικέλας
Σκηνοθεσία-Χορογραφία-Σκηνογραφία: Κωνσταντίνος Ρήγος
Δραματουργική επεξεργασία: Έρι Κύργια
Συνεργάτης σκηνογράφος: Μαίρη Τσαγκάρη
Κοστούμια: Γιώργος Σεγρεδάκης
Φωτισμοί: Χρήστος Τσόγκας
Σχεδιασμός Ήχου: Studio 19
Βοηθός Σκηνοθέτη: Έλενα Σκουλά, Άγγελος Παναγόπουλος
Βοηθός Χορογράφου: Μαρκέλα Μανωλιάδη

Συμμετέχουν με αλφαβητική σειρά:

Αχτάρ Αλέξανδρος, Επιθυμιάδη Δανάη, Καραούλης Γιάννης, Καραχανίδης Αναστάσιος, Κατσής Γιώργος, Παναγιώτης Μπρατάκος, Παϊταζόγλου Κίττυ, Πλεμμένος Κωνσταντίνος, Σταμόπουλος Αντώνης.

Πατήρ Λαυρέντιος: Ιερώνυμος Καλετσάνος
Παραμάνα: Άρτεμις Μπόγρη (μέτζο σοπράνο) / Λητώ Μεσσήνη (υψίφωνος)

Φωτογραφίες – Βίντεο: Κωνσταντίνος Ρήγος
Οργάνωση & Εκτέλεση Παραγωγής: Άγγελος Παναγόπουλος
Make Up: Έλενα Χατζηνικολίδου / Inglot Greece
Βοηθός Make up: Αναστασία Δηπτένη
Κομμώσεις: Νάσος Ασημακόπουλος

Φωτογραφίες – Βίντεο: Κωνσταντίνος Ρήγος
Οργάνωση & Εκτέλεση Παραγωγής: Άγγελος Παναγόπουλος
Make Up: Έλενα Χατζηνικολίδου / Inglot Greece
Βοηθός Make up: Αναστασία Δηπτένη
Κομμώσεις: Νάσος Ασημακόπουλος

Διάρκεια: 2.30
culturenow.gr

Οι Monophonics live στο Gazarte

Monophonics. Ένα συγκρότημα που δεν χρειάζεται συστάσεις. Έχοντας αναπτύξει μία ιδιαίτερη σχέση με το ελληνικό κοινό, η πενταμελής, psychedelic soul και heavy funk μπάντα , από το San Fransisco της California επιστρέφει στο GAZARTE Roof Stage στις 9 και 10 Δεκεμβρίου 2015.

Μετά από ένα αξέχαστο, sold out live στο GAZARTE το 2012 που θα μείνει βαθιά χαραγμένο στη μνήμη όσων ήταν εκεί, οπλισμένοι και πανέτοιμοι για πολλά Bang-Bang, οι Monophonics επιστρέφουν για να αποδείξουν ότι δικαίως θεωρούνται ένα από τα καλύτερα live bands!

Με αγαπημένα τραγούδια από την παλαιότερη δισκογραφία τους και το album "In Your Brain" που τοποθέτησε πολύ ψηλά στις προτιμήσεις του ελληνικού κοινού, αλλά και κομμάτια από το νέο album τους "Sound of Sinning" υπόσχονται να μας παρασύρουν για ακόμη μία φορά μέσα από τον ξεχωριστό ήχο τους μαγικά, όπως μόνο αυτοί ξέρουν.

Monophonics στις 9 και 10 Δεκεμβρίου στο GAZARTE! Not to be missed!

culturenow.gr

200 κιθάρες για την Ελλάδα και τον Μάνο: Δύο συναυλίες - αφιέρωμα στον Μάνο Χατζιδάκι στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Ένα γιγαντιαίο μουσικό σχήμα από 200 κιθάρες υπό τη διεύθυνση του Βαγγέλη Μπουντούνη έρχεται στο Μέγαρο για να δώσει δύο συναυλίες στις 23 και 24 Οκτωβρίου 2015, στις 8:30 το βράδυ, στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης με δύο διαφορετικά προγράμματα.

Ο τίτλος της πρώτης συναυλίας (23/10) είναι «200 κιθάρες για την Ελλάδα – Ευάγγελος Μπουντούνης». Η δεύτερη συναυλία (24/10), η οποία τιτλοφορείται «200 κιθάρες για τον Μάνο», είναι αφιερωμένη στα 90 χρόνια από τη γέννηση του Μάνου Χατζιδάκι (Ξάνθη, 23 Οκτωβρίου 1925-Αθήνα,15 Ιουνίου 1994), στην οποία θα παρουσιαστούν έργα του μεγάλου συνθέτη όπως δεν τα έχουμε ακούσει ποτέ.

Τον γνωστό κιθαριστή, συνθέτη και δάσκαλο πλαισιώνουν η Μάρω Ραζή, οι String Demons (Κωνσταντίνος Μπουντούνης-τσέλο, Λυδία Μπουντούνη-βιολί) και «Οι Κιθαριστές», μια ορχήστρα που είχε διευθύνει για πρώτη φορά ο Χατζιδάκις, η μουσική του οποίου κυριαρχεί σε όλα τα προγράμματά της.

Σε αυτές τις δύο συναυλίες-«αντίδοτα στην απουσία του Μάνου», οι οποίες εντάσσονται στη Σειρά Γέφυρες, συμμετέχουν ακόμη οι σοπράνο Βάσια Ζαχαροπούλου, Χριστίνα Σπηλιακοπούλου, Ελεάννα Κωνσταντά  και Έφη Παπαδοπούλου, η Παιδική Χορωδία Εθνικού Ωδείου (διδασκαλία: Ελπίδα Παουλίνο), η Μεικτή Χορωδία Εθνικού Ωδείου (διδασκαλία: Σπύρος Κλάψης), το Τρίο Ανταλετάκ, καθώς και οι μουσικοί Χάρης Παναγιωτόπουλος (ντραμς), Όσβαλντ Αμιράλις (κοντραμπάσο) και Κωνσταντίνος Δελογιάννης (φυσαρμόνικα).

Το πρόγραμμα

Παρασκευή 23 Oκτωβρίου*
«200 κιθάρες για την Ελλάδα – Ευάγγελος Μπουντούνης»

Το πρώτο μέρος της βραδιάς περιλαμβάνει έργα από την εποχή της Αναγέννησης και του Μπαρόκ έως σήμερα, καθώς και μελωδίες του Νίνο Ρότα και του Στάνλεϋ Μάγερς που επένδυσαν γνωστές κινηματογραφικές ταινίες. Στο δεύτερο μέρος, το κλίμα αλλάζει εντελώς, με τους String Demons να παρουσιάζουν διασκευές κομματιών του Μανώλη Χιώτη, του Βασίλη Τσιτσάνη και του Μίκη Θεοδωράκη. Η τρίτη και τελευταία ενότητα συνδυάζει ελληνικές παραδοσιακές μελωδίες και δημοφιλείς σκοπούς της Ισπανίας και του Μεξικού με συνθέσεις Β. Μπουντούνη. 

Σάββατο 24 Oκτωβρίου
«200 κιθάρες για τον Μάνο»
(90 χρόνια από τη γέννηση του Μάνου Χατζιδάκι)

Η δεύτερη συναυλία αποτελείται από δύο μέρη. Η μουσική περιήγηση θα αρχίσει με παρτιτούρες από την προκλασική και αναγεννησιακή εποχή τις οποίες θα ερμηνεύσουν 80 περίπου σολίστ («Οι Κιθαριστές»). Η βραδιά θα συνεχιστεί με αγαπημένα τραγούδια του Χατζιδάκι («Χάρτινο το φεγγαράκι», «Η μπαλάντα του Ούρι», «Πάμε μια βόλτα στο φεγγάρι», «Μικρή Ραλλού» κ.ά.), παραδοσιακούς σκοπούς, μουσική για τον κινηματογράφο με την υπογραφή του Νίνο Ρότα και του Γιαν Τιερσέν, καθώς και με τη διάσημη σύνθεση του Άστορ Πιατσόλλα «Libertango».

Στο δεύτερο μέρος, οι String Demons θα ερμηνεύσουν ορχηστρικά έργα του Μάνου Χατζιδάκι με τον δικό τους ιδιαίτερο τρόπο. Στη συνέχεια, περίπου 200 κιθαριστές, μαζί με τις δύο χορωδίες και τους σολίστ, θα παρουσιάσουν μουσική και τραγούδια του Χατζιδάκι, καθώς και τα έργα «Αθάνατος» και «Ένα τραγούδι για τον Μάνο» που γράφτηκαν ειδικά για τις συναυλίες στο ΜΜΑ και είναι αφιερωμένα στην μνήμη του.


Η γνωριμία του Χατζιδάκι με τους «Κιθαριστές»

Όπως γράφει ο Βαγγέλης Μπουντούνης στο σημείωμά του για το διήμερο μουσικό αφιέρωμα στα 90χρονα από τη γέννηση του Μ. Χατζιδάκι στο Μέγαρο: «Η ιστορία με τις ορχήστρες από κιθάρες αρχίζει το 1984. Τη χρονιά εκείνη έγινε το πρώτο Σεμινάριο Κιθάρας στο Ρέθυμνο όπου είχαν μαζευτεί αρκετοί κιθαριστές απ’ όλη την Ελλάδα. Στο κλείσιμο του σεμιναρίου σκεφτήκαμε να κάνουμε μια συναυλία. Επειδή όμως ήμασταν πολλοί, και η συναυλία θα ήταν τεράστια, αποφάσισα να παίξουμε κάτι όλοι μαζί. Μοίρασα νότες και αρχίσαμε να μελετάμε και να κάνουμε πρόβες. Ο Μάνος Χατζιδάκις, που, ύστερα από πρόσκληση μου, ήρθε στο Ρέθυμνο να διδάξει στο σεμινάριο, άκουσε την “παράξενη” ορχήστρα μας, ενθουσιάστηκε από αυτό τον νέο ήχο και αποφάσισε να διευθύνει ο ίδιος τις πρόβες και την ιστορική πρώτη συναυλία των “Κιθαριστών” στο Τζαμί του Ρεθύμνου. Η ορχήστρα αυτή γνώρισε πολλές περιπέτειες μέχρι την περίφημη συναυλία του Φεστιβάλ Αθηνών το 2004 στο Ηρώδειο με τις 150 κιθάρες. Επρόκειτο για μια παρακινδυνευμένη απόπειρα, γιατί ήταν η πρώτη φορά που θα έπαιζαν τόσο πολλοί κιθαριστές μαζί. Παρ’ όλα αυτά το πείραμα πέτυχε, η συναυλία ηχογραφήθηκε και κυκλοφόρησε σε ένα CD, το οποίο βρέθηκε για αρκετό καιρό στις πρώτες θέσεις των πωλήσεων. Από τότε, “Οι Κιθαριστές” συνεργάστηκαν με σημαντικούς ερμηνευτές, έδωσαν πολλές και μεγάλες συναυλίες (Μέγαρο Μουσικής, Ηρώδειο, Λυκαβηττός) και ηχογράφησαν τέσσερις δίσκους. Τα τελευταία χρόνια, την προσπάθεια αυτή, που  έχει λάβει μεγάλες διαστάσεις, έχουν αγκαλιάσει μαθητές, σπουδαστές και απόφοιτοι ωδείων, καθηγητές, σολίστ, καθώς και πολιτιστικοί σύλλογοι, μουσικές σχολές, δήμοι και πολλοί άλλοι φορείς».

* Η συναυλία της Παρασκευής 23 Οκτωβρίου θα αρχίσει στις  21:15 και όχι στις 20:30 όπως είχε αρχικώς προγραμματιστεί, λόγω της εξαγγελθείσας στάσης εργασίας από το Σωματείο Εργαζομένων του ΟΜΜΑ.

Η Φωτεινή Βελεσιώτου ζωντανά στη Τεχνόπολη

Η Φωτεινή Βελεσιώτου στη πρώτη μεγάλη εξωστρεφή συναυλία της και με συντροφιά αγαπημένους φίλους καλλιτέχνες και την εξαμελή ορχήστρα της τη Τετάρτη 2 Σεπτεμβρίου 2015, στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, θα μας τραγουδήσει όλα αυτά που χρόνια τώρα την έχουν μαγέψει.

Τραγούδια που άκουγε από μικρή και δοκίμαζε αργότερα στις παρέες και στους μικρούς χώρους που σχεδόν τραγουδούσε ιδιωτικά, αλλά και τραγούδια που ερμήνευσε στις δισκογραφικές της δουλειές και που τα τελευταία χρόνια την αποκάλυψαν στο ευρύ κοινό.

Με αφετηρία το 2008 και τη συνεργασία της με τον Γιώργο Καζαντζή και την Ελένη Φωτάκη με το τραγούδι “Μέλισσες” και φτάνοντας στο σήμερα και την πολύ πρόσφατη συνεργασία της με τον Μίνω Μάτσα και την Ελένη Φωτάκη και την ολοκληρωμένη δισκογραφική τους έκδοση που ήδη αποτύπωσε δύο μεγάλες επιτυχίες τη “Στάχτη” και το ομώνυμο του άλμπουμ “Είδα του τρελού τα κλάματα”, η Φωτεινή Βελεσιώτου σχεδιάζει για αυτή τη βραδιά να υπενθυμίσει κάποια τραγούδια από τα οποία ξεκίνησε τη δισκογραφική πορεία της αλλά και να ανατρέξει στα μεγάλα τραγούδια που την διαμόρφωσαν σαν ερμηνεύτρια, τραγούδια της Σωτηρίας Μπέλλου και του Βασίλη Τσιτσάνη, του Άκη Πάνου και άλλων κλασσικών της εποχής, του Δήμου Μούτση, του Διονύση Σαββόπουλου αλλά και του Νικόλα Άσιμου, του Σταμάτη Κραουνάκη και άλλων νεότερων τραγουδοποιών.

Μαζί της στη σκηνή το βράδυ αυτό οι:

Eυγένιος Δερμιτάσογλου - Παντελής Θαλασσινός - Λιζέτα Καλημέρη

Μίνως Μάτσας - Μανώλης Μητσιάς - Γιώτα Νέγκα

Μίλτος Πασχαλίδης– Σταύρος Σιόλας

Τη διεύθυνση της ορχήστρας και την ενορχήστρωση των τραγουδιών έχει αναλάβει ο Νίκος Παπαδογιώργος.

Ο Μάνος Χατζιδάκις και το θέατρο: συναυλία στο 10ο Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Αίγινας

Το 10ο Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Αίγινας θα πασρουσιάσει στην Παραλία της Αύρας, τη συναυλία «Ο Μάνος Χατζιδάκις και το θέατρο».
Μουσική και τραγούδια από τον «Κύκλο με την Κιμωλία», την «Οδό Ονείρων», το «Παραμύθι χωρίς όνομα» κ.ά.

Συμμετέχουν:

Τάσης Χριστογιαννόπουλος βαρύτονος,
Ντόρα Μπακοπούλου πιάνο
Μάρθα Τομπουλίδου αφήγηση

Όλοι οι διαγωνισμοί με προσκλήσεις του culturenow.gr

Πληροφορίες

Τοποθεσία: Παραλία Αύρας, Αίγινα


Ημερομηνία: Σάββατο 22 Αυγούστου 2015, στις 21:00


Πληροφορίες: www.aeginamusicfestival.gr

Η Ευανθία Ρεμπούτσικα live «Κόντρα στον καιρό» στη Λίμνη Βουλιαγμένης

Οι μελωδίες της Ευανθίας Ρεμπούτσικα μας μεταφέρουν από τους πολυσύχναστους δρόμους της Κωνσταντινούπολης, στα ονειρικά σοκάκια του Παρισιού και από κει σε μια φεγγαρόλουστη βραδιά στην έρημο, τη Πέμπτη 6 Αυγούστου 2015 στη Λίμνη Βουλιαγμένης.

Το μουσικό αυτό ταξίδι περιλαμβάνει μουσικές από πολυβραβευμένα soundtracks όπως η "Πολίτικη Κουζίνα", το "Babam ve oglum" και το "Ulak", συνθέσεις από την πιο πρόσφατη δουλειά της για την ταινία "Birleşen Gönüller", ορχηστρική μουσική από το δημοφιλές άλμπουμ "Το Aστέρι και η Eυχή"καθώς και έργα από θεατρικές παραγωγές, όπως η "Φθινοπωρινή Iστορία", το "Συρανό ντε Μπερζεράκ" το οποίο ενθουσίασε το κοινό για δύο συνεχόμενες χρονιές και “Το Τρίτο Στεφάνι”.

Μαζί με τις πολυαγαπημένες μελωδίες της Ευανθίας, οι ταλαντούχοι μουσικοί που είναι στη σκηνή μαζί της, φέρνουν ο καθένας το μοναδικό του στυλ στη συναυλία: ο Ανδρέας Συμβουλόπουλος με το τζαζ άγγιγμα του στο πιάνο , ο Πάνος Δημητρακόπουλος ο οποίος θα σας μαγέψει στο κανονάκι και ο Νίκος Παπαναστασίου στο ακορντεόν.

Η ενέργεια που δημιουργείται επί σκηνής μεταξύ της Ευανθίας και του κοινού είναι γνωστή και μαζί με τους τέσσερις σολίστες στη σκηνή, κάνουν κάθε παράσταση μια μοναδική εμπειρία!

Ανδρέας Συμβουλόπουλος – πιάνο
Πάνος Δημητρακόπουλος – κανονάκι
Νίκος Παπαναστασίου - ακορντεόν
Νίκος Βεκύρης – ήχος

17027

Όλοι οι διαγωνισμοί με προσκλήσεις του culturenow.gr

Πληροφορίες

Τοποθεσία: Λίμνη της Βουλιαγμένης

Ημερομηνία: Πέμπτη 6 Αυγούστου 2015

Ώρα: 22.30

Τιμές εισιτηρίων: 10€, 15€, 20€, 25€

Προπώληση: viva.gr, halfnote.gr, Public, Παπασωτηρίου, Ιανός, Media Markt

Πληροφορίες - Κρατήσεις: τηλ. 210 92 13 310

«Kαι η αγάπη πάλι θα καλεί»: Mια συναυλία για τον Θάνο Ανεστόπουλο

Διάφανα Κρίνα, Γιάννης Αγγελάκας, Last Drive και Αλκίνοος Iωαννίδης θα δώσουν το παρών

Τρεις μήνες πριν, ο Θάνος Ανεστόπουλος είχε κάνε γνωστό πως πάσχει από καρκίνο. Mε αφορμή αυτό το δυσάρεστο γεγονός γεννήθηκε η ιδέα μιας μεγάλης μουσικής συνάντησης.

Συναυλία με τίτλο «Kαι η αγάπη πάλι θα καλεί», όπως και ο τίτλος ενός από τους καλύτερους δίσκους (και τελευταίου) των Διάφανων Κρίνων, θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 10 Σεπτεμβρίου στην Τεχνόπολη, στο Γκάζι. Μια μουσική γιορτή για την αγάπη, την υγεία, τη φιλία και την αλληλεγγύη.

Οι φίλοι ανταποκρίθηκαν και το αποτέλεσμα είναι η επανασύνδεση των Διάφανων Κρίνων μετά από επτά χρόνια και με πλήρη την αρχική τους σύνθεση. Μαζί τους ο Γιάννης Αγγελάκας, οι Last Drive και ο Αλκίνοος Ιωαννίδης.  

Η προπώληση ξεκινά τη Δευτέρα. Tα εισιτήρια κοστίζουν 10 ευρώ στην προπώληση και 12 ευρώ στο ταμείο. Διάθεση: Ticket House, καταστήματα Public, Seven Spots, Παπασωτηρίου, Ιανός, Reload, Media Markt, και το www.viva.gr.

rocking.gr

Rockwave Festival 2015: Manu Chao La Ventura live στο TerraVibe

Το Rockwave Festival, που έκλεισε φέτος τα 20α του γενέθλια, αποχαιρετά το καλοκαίρι την Τρίτη 21 Ιουλίου και προσκαλεί στη σκηνή του TerraVibe, έναν πολύ ιδιαίτερο και αγαπητό στο ελληνικό κοινό καλεσμένο με το καταπληκτικό του συγκρότημα, τον Manu Chao και τους La Ventura. Μαζί τους θα εμφανιστoύν οι BAiLdSA, οι Fundracar και οι Les SkartOI, ενώ η DJ Spery θα προθερμάνει το κοινό με τις μουσικές της επιλογές.

Το όνομα του Manu Chao, μοιάζει από μόνο του αρκετό για μια live μουσική εμπειρία που θα θυμάσαι για όλη σου τη ζωή! Όταν δε, συνοδεύεται από τους «παλιόφιλους» του Madjid στην κιθάρα, τον Philippe Teboul στα drums και τον Gambeat στο μπάσο , με τους οποίους είχε συνεργαστεί στους Radio Bemba και τους Mano Negra, τότε μιλάμε για τη συναυλιακή συνεύρεση της χρονιάς, με όλα τα αγαπημένα τραγούδια από τη σπουδαία καριέρα του Μanu Chao και άλλα που δεν έχουν παιχτεί ποτέ ζωντανά!

Εμπνευσμένος, φύσει δημιουργικός και αφοσιωμένος με πάθος στη μουσική ο Μanu Chao ξεκίνησε σα μέλος της εναλλακτικής σκηνής του Παρισιού κάπου στα μέσα της δεκαετίας του 80, μέχρι που ίδρυσε Mano Negra, την μεγαλύτερη μπάντα στην ιστορία του Γαλικιανού rock, φέρνοντας την ισπανόφωνη μουσική στην πρώτη γραμμή.

Έντονα πολιτικοποιημένος ο Μanu Chao αρθρώνει ένα μουσικό λόγο που φιλτράρει τις κοινωνικές του ευαισθησίες με καμβά ένα πολυπολιτισμικό και πολύ-γλωσσικό ηχητικό σύμπαν. Από τη reggae στο punk και από τη rock σε ethnic φόρμες η μουσική του Manu Chao είναι ένα χωνευτήρι πολιτισμών με τη χαρακτηριστική φωνή του να συμπαρασύρει κάθε θεατή.

To 1998 με το Clandestino, τάραξε τα νερά της παγκόσμιας μουσικής βιομηχανίας και έκτοτε κυκλοφορεί σειρά εξαιρετικών δίσκων με όποιο μουσικό project και αν καταπιάστηκε, όπως μαρτυρά η τεράστια επιτυχία που γνώρισαν τα:  Me Gustas Tu, Welcome to Tihuana, King of Bongo, Je ne t'aime plus, Clandestino, Politik Kills και τόσα άλλα.

Την Τρίτη 21 Ιουλίου οι Manu Chao La Ventura θα βρεθούν στο TerraVibe με αφορμή τα 20α γενέθλια του Rockwave Festival, στήνοντας ένα party ανάλογο των περιστάσεων. Βe There!

Πληροφορίες

Τοποθεσία: TerraVibe Park, 37Ο Χλμ Εθνικής Οδού Αθηνών Λαμίας, Μαλακάσα

Ημερομηνία: Τρίτη 21 Ιουλίου 2015

Τιμές εισιτηρίων: Στην τελική φάση της προπώλησης η τιμή έχει διαμορφωθεί στα 18€

Ταμείο: 19€

Προπώληση: Αθήνα: Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς), τηλ.210 3608366
Θεσσαλονίκη: Τicket House, Πλ. Αριστοτέλους 5 και Musicland, Μητροπόλεως 102, Τηλ. 2310 264880
Καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ (σε όλη την Ελλάδα)
Καταστήματα ΟΤΕ (σε όλη την Ελλάδα)

Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.ticketpro.gr | www.tickethouse.gr

Για την αγορά εισιτηρίων μέσω internet ή μέσω πιστωτικής κάρτας υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου
Online Purchases ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο:
www.ticketpro.gr | www.tickethouse.gr

Πληροφορίες: www.didimusic.gr, www.rockwavefestival.gr

Με Robbie Williams και Kovacs η συνέχεια του Rockwave Festival 2015

Το εορταστικό Rockwave Festival συνεχίζεται με τη δεύτερη μεγάλη συναυλιακή του ημέρα το Σάββατο 20 Ιουνίου 2015, με τον Robbie Williams και την Kovacs επί σκηνής!

Ο Robbie Williams

Ladies and Gentlemen let Mister Robbie Williams entertain you tonight! Είναι αλήθεια! Ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες της σύγχρονης μουσικής, ένας από τους πιο ταλαντούχους τραγουδιστές των ημερών μας, ένας μοναδικός star, προσγειώνεται  στη σκηνή του TerraVibe Park στην παρθενική του εμφάνιση στη χώρα μας και υπόσχεται να δώσει ένα φοβερό show στα πλαίσια του Rockwave Festival που φέτος κλείνει τα 20 του χρόνια! Σάββατο 20 Ιουνίου στο TerraVibe Park ο Robbie Williams!

Τον προηγούμενο Φλεβάρη ο Robbie Williams έγινε σαράντα ετών, γιορτάζοντας παράλληλα 23 χρόνια μουσικής και δισκογραφικής παρουσίας.  Ξεχώρισε πολύ γρήγορα σα μέλος των Take That με τα φώτα να πέφτουν πάνω στο αδιαμφισβήτητο ταλέντο του. O Robbie δεν άργησε να ακολουθήσει μια υπερεπιτυχημένη solo καριέρα, κυκλοφορώντας το 1997 τον πρώτο του προσωπικό δίσκο με τίτλο Life thru a Lens!

Α new star was born! H μουσική βιομηχανία βρήκε στο πρόσωπο του 23χρονου τότε Robbie τον νέο της star! Tα χρόνια που ακολούθησαν ο Robbie Williams έγινε συλλέκτης βραβείων και κάτοχος πολλών ρεκόρ, ως ο πιο επιτυχημένος μουσικός καλλιτέχνης της Μεγάλης Βρετανίας.

O Robbie Williams έχει πουλήσει πάνω από 70 εκατομμύρια δίσκους στην σόλο καριέρα του και έχει κερδίσει τα περισσότερα Brit Awards από οποιονδήποτε άλλο καλλιτέχνη στην ιστορία, μετρώντας ήδη 17. Έξι από τους δίσκους του Robbie φιγουράρουν στη λίστα με τα πιο δημοφιλή albums του Ηνωμένου Βασιλείου, ενώ κρατά το ρεκόρ με τα περισσότερα εισιτήρια που έχουν πωληθεί σε μια μέρα: 1.6 εκατομμύρια το 2006. Αυτή η επιτυχία του σε συνδυασμό με τις συναυλίες που έδωσε το 2003 στο Knebworth και συγκέντρωσαν 375.000 κόσμου επιβεβαιώνουν το status του Robbie σαν ένας από τους πιο σπουδαίους performer της μουσικής ιστορίας.

Σίγουρα τα παραπάνω δεν είναι μια απλή παράθεση αριθμών, αλλά ένα μόνο δείγμα της επιτυχίας που συνοδεύει τον Robbie Williams όλα αυτά τα χρόνια. Εμπνευσμένος frontman, performer, rock, pop, swing, entertainer (απόδειξη ο τελευταίος του δίσκος Swings Both Ways που σκαρφάλωσε στην πρώτη θέση των charts σε δεκάδες χώρες), star ο Robbie Williams ανήκει στην πολύ μικρή λίστα των μεγαλύτερων καλλιτεχνών του «μουσικού σήμερα»! Τα τραγούδια του δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις: Feel, Angels, Come Undone, Let me Entertain You, Μe and My Monkey, She’s the One είναι μόνο μερικά από αυτά που έχουν τραγουδήσει εκατομμύρια  άνθρωποι παγκοσμίως με τον Robbie να δίνει το έναυσμα. Καλή σας ακρόαση λοιπόν!

Tο Σάββατο 20 Ιουνίου 2015 το Rockwave Festival γίνεται 20 ετών και αφήνει τη διασκέδαση του κοινού στα χέρια του Robbie Williams που σίγουρα το γνωρίζει πολύ καλά! Let him entertain you στην καρδιά του φετινού Rockwave καλοκαιριού!

Η Kovacs

«Η μουσική μου έχει ψυχή»

Σε μια μικρή πρόταση πέντε λέξεων η Sharon Kovacs περιγράφει με τον καλύτερο δυνατό τρόπο τη δύναμη των τραγουδιών της, τη δύναμη της μουσικής της. Μεστά, λιτά και στοχευμένα μακριά από μακροσκελείς αναλύσεις, συνήθεις στους μουσικοκριτικούς. Γεννημένη μόλις το 1990 στο Barlo της Ολλανδίας η Kovacs, φυλάκισε σε ένα «λευκό» κορμί μια «μαύρη» φωνή , που εντυπωσίαζε τον καθένα στο άκουσμα τους. Τεράστιο εύρος, μοναδικό μέταλλο και  υπέροχο γρέζι. Η πρώτη ύλη για να χτίσει πάνω της, με σπαρακτικές ερμηνείες και γρήγορα να της αποδοθεί ο τίτλος της νέας “Amy Winehouse”. Το Σάββατο 20 Ιουνίου η Ολλανδέζα ερμηνεύτρια θα εμφανιστεί στο TerraVibe Park, στην παρθενική εμφάνιση του Robbie Williams στην Ελλάδα στο πλαίσιο του Rockwave Festival που φέτος κλείνει τα 20 του χρόνια.

Κομβικό σημείο στην καριέρα της Κovacs αδιαμφισβήτητα η συνάντηση της με τον Oscar Holleman  παραγωγό των Krezip, Within Temptation, After Forever και Gorefest με τον οποίο δουλέψανε μαζί για το “My Love” συνδυάζοντας τις ετερόκλητες επιρροές τους, έδωσαν στο κοινό καταπληκτικά τραγούδια με το ομώνυμο του δίσκου να κλέβει την παράσταση παγκοσμίως και να γίνεται ένα από τα πολυαγαπημένα του ελληνικού κοινού. Η ανυπομονησία συνεπώς για τον πρώτο ολοκληρωμένο δίσκο της Κovacs είναι απολύτως δικαιολογημένη.

Σκοτεινή, ωμή και μαγευτική η φωνή της ανερχόμενης δημιουργού είναι σίγουρο πως θα «αιχμαλωτίσει» όσους βρεθούν το Σάββατο 20 Ιουνίου στο TerraVibe Park προκειμένου να παρακολουθήσουν επί σκηνής τον Robbie Williams για πρώτη φορά στη χώρα μας, στο πλαίσιο του επετειακού Rockwave Festival που γιορτάζει τα 20 του χρόνια!

Γιατί φέτος όλο το καλοκαίρι θα είναι Rockwave!

Στη δεύτερη συναυλιακή μέρα του Rockwave 2015, το Σάββατο 20 Ιουνίου 2015, θα εμφανιστούν επίσης οι Ex-Girlfriend's Perfume και οι Inconsistencies.

Ex-Girlfriend's Perfume

Οι μεγάλοι νικητές του διαγωνισμού του Jumping Fish της COSMOTE που θα παίξουν στο Rockwave Festival λίγο πριν τον Robbie Williams είναι οι Ex-Girlfriend's Perfume! Οι Ex Girlfriend's Perfume ανακηρύχθηκαν Jumping Fish Artists για το μήνα Δεκέμβριο του 2014 με το τραγούδι Cache-cache. Παίζουν μαζί από το 2013 και έχουν ήδη καταφέρει να ξεχωρίσουν σε αρκετούς διαγωνισμούς και να εμφανιστούν σε πολλά live σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Το είδος της μουσικής τους είναι απροσδιόριστο. Groovy κατά βάση παίξιμο με στοιχεία funky, progressive, reggae, swing. Μέσα στο 2015 πρόκειται να κυκλοφορήσουν το πρώτο τους άλμπουμ με τίτλο Dansistor το οποίο θα περιέχει ένα σύνολο από ιδιαίτερα και διαφορετικά μεταξύ τους κομμάτια.

Inconsistencies

Oι Inconsistencies θα εμφανιστούν το Σάββατο 20 Ιουνίου στο TerraVibe Park, μαζί με τον Robbie Williams, την Kovacs και τους Ex Girlfriend’s Perfume. Οι Inconsistencies δημιουργήθηκαν τον Μάρτιο του 2014, ως το προσωπικό project του Ηλία Μπόγδανου, όταν το single ’Sailed Away’ κυκλοφόρησε και οι πρώτες εμφανίσεις του σχήματος ξεκίνησαν. Το κομμάτι έλαβε συμμετοχή στον διαγωνισμό της Red Bull, Bedroom Jam, τον οποίο και κέρδισε, με αποτέλεσμα, τον περασμένο Ιούνιο, να βρεθούν στο stage του Ejekt Festival 2014, παρέα με τους Kasabian, Editors, White Lies, Paul Kalkbrenner, Nicolas Jaar’s ‘Darkside. Toν Σεπτέμβριο, οι Inconsistencies ταξίδεψαν στο Λονδίνο, με αφορμή την ηχογράφηση του ντεμπούτου τους EP, ‘When Everything Must Go’, η οποία πραγματοποιήθηκε στα Red Bull Studios. Το EP κυκλοφόρησε τον Απρίλιο από την Playfalse Records και ο ήχος κυμαίνεται σε acoustic - alternative rock διάθεση, με κάποια από τα κομμάτια να ξυπνάνε upbeat χορευτικά ένστικτα, ενώ άλλα να φέρνουν σε νοσταλγικά late summer απογεύματα.

Σάββατο 20 Ιουνίου στο TerraVibe Park! Γιατί φέτος όλο το καλοκαίρι θα είναι Rockwave!

Line up:

ROBBIE WILLIAMS
KOVACS
EX GIRLFRIEND'S PERFUME
INCONSISTENCIES

Ξανά μαζί οι Μουσικές Ταξιαρχίες

Το σχήμα του Τζίμη Πανούση επιστρέφει στη σκηνή με ιστορικό reunion 30 χρόνια μετά.

Σύμφωνα με ανάρτηση στην σελίδα του Κυττάρου στο facebook, ο Τζίμης Πανούσης επιστρέφει για τέσσερις συναυλίες στον ιστορικό συναυλιακό χώρο μαζί με όλα τα μέλη των Μουσικών Ταξιαρχιών, 30 ακριβώς χρόνια μετά από τον τελευταίο δίσκο του σχήματος, "Hardcore" - ζωντανή ηχογράφηση, επίσης στο Κύτταρο. Θα παίξουν στις 3 και 4 Απριλίου και ξανά στις 17 και 18 του ίδιου μήνα.

Σε συνέντευξή του στο περιοδικό Ποπ & Ροκ, τον Απρίλιο του 1984, ο ίδιος ο καλλιτέχνης είχε πει: «Δεν ξέρω πόσοι το έχουνε καταλάβει, οι Μουσικές Ταξιαρχίες είναι μια μπλόφα. Κάτι δηλαδή πήγαινε να γίνει, αλλά άμα δεν υπάρχει υποδομή δεν γίνεται τίποτα. Γίνανε προσπάθειες να λειτουργήσει το συγκρότημα και με άμεση δημοκρατία και με δημοκρατικό συγκεντρωτισμό χωρίς αποτέλεσμα. Αφού η μοναδική δουλειά που γίνεται συλλογικά είναι η ενορχήστρωση των τραγουδιών που γράφω εγώ που έχω την ευθύνη και για όλα τα υπόλοιπα, δεν μας έμενε παρά το σύστημα της αντιπροσωπευτικής δημοκρατίας, του ΚΥΝΟβουλευτισμού με όλα τα επακόλουθα π.χ. οι διαρροές».

Οι Μουσικές Ταξιαρχίες, παρά τον σύντομο βίο τους, υπήρξαν ένα από τα επιδραστικότερα συγκροτήματα στην ελληνόφωνης ροκ σκηνής.

Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινάει την Τρίτη 3 Μαρτίου.

rocking.gr

Ο Σωκράτης Μάλαμας στην Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου

Ο Σωκράτης Μάλαμας ξεκινά τις εμφανίσεις του στην Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου κάθε Παρασκευή & Σάββατο από 23 Ιανουαρίου, με διάθεση και κέφι για ωραίες βραδιές.


Η τριαντάχρονη πορεία του τον ακολουθεί στη σκηνή με πολλά τραγούδια που όχι μόνο αντέχουν στον χρόνο και τραγουδιούνται με πάθος από τους ακροατές του, αλλά κάθε φορά «συστήνονται» εκ νέου από τον ίδιο τον Μάλαμα, ανάλογα με την διάθεση πειραματισμού και την έμπνευση της στιγμής που προκύπτει στα live.


Ο Σωκράτης Μάλαμας, άλλωστε, δεν ακολούθησε ποτέ κανόνες, δεν βολεύτηκε ποτέ σε ευκολίες, δεν είχε πεπατημένες. Ο αυθορμητισμός του και η αυθεντικότητα του τον έχουν ξεχωρίσει ως έναν μοναδικό τραγουδοποιό που ξέρει να εκπλήσσει, ακόμα και στα «κλασικά» πλέον κομμάτια του.


Μαζί του οι:
Λαμπρινή Καρακώστα / τραγούδι
Νίκος Μαγνήσαλης / τύμπανα

Γιάννης Παπατριανταφύλλου/ κοντραμπάσο
Φώτης Σιώτας/ βιολί , βιόλα

Κυριάκος Ταπάκης/ λαούτο, μπουζούκι

Όλοι οι διαγωνισμοί με προσκλήσεις του culturenow.gr

Πληροφορίες

Τοποθεσία: Σταυρός του Νότου, Φραντζή και Θαρύπου 35-37, Νέος Κόσμος


Ημερομηνία: Από 23 Ιανουαρίου & κάθε Παρασκευή & Σάββατο
Ώρα έναρξης:  22:30


Τιμή εισιτηρίου: 15 € (με ποτό)


Πληροφορίες: Τηλ.: 2109226975
www.stn.gr

Βασίλης Τσιτσάνης - 100 χρόνια από τη γέννησή του: αφιέρωμα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

18 Ιανουαρίου 1915: Ο Βασίλης Τσιτσάνης γεννιέται στα Τρίκαλα. Και από ένα παράξενο παιχνίδι της μοίρας, την ίδια ημερομηνία, 18 Ιανουαρίου του 1984, πεθαίνει στο νοσοκομείο Brompton του Λονδίνου. Στο ενδιάμεσο κατάφερε να αλλάξει την ιστορία του ελληνικού λαϊκού τραγουδιού για πάντα.


Με αφορμή τα 100 χρόνια από τη γέννηση του σημαντικότερου από τους δημιουργούς της ελληνικής λαϊκής μουσικής και τραγουδιού του 20ου αιώνα, η οικογένεια του Βασίλη Τσιτσάνη ανέλαβε την πρωτοβουλία να διοργανώσει, ως κεντρικό εορταστικό γεγονός, δύο μεγάλες συναυλίες αφιερωμένες στο έργο του, την Τρίτη 20 και την Τετάρτη 21 Ιανουαρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.


Για το σκοπό αυτό καλεί εξαιρετικούς συντελεστές, που διασφαλίζουν την απόδοση του έργου του κορυφαίου των λαϊκών με σεβασμό, ικανότητα και γνώση.


Τον Σταύρο Ξαρχάκο που έχει ασχοληθεί ουσιαστικά τόσο με το έργο του Βασίλη Τσιτσάνη όσο και με τη διαλεκτική σχέση που αυτό έχει με τις μουσικές σπουδαίων δημιουργών παγκοσμίως.


Τη Δήμητρα Γαλάνη και την Ελευθερία Αρβανιτάκη, δύο σπουδαίες γυναικείες φωνές, από τις σημαντικότερες που διαθέτουμε, οι οποίες  αναλαμβάνουν να επικοινωνήσουν το ποιητικό ιδίωμα των τραγουδιών του Βασίλη Τσιτσάνη με ουσιαστικές και συναρπαστικές ερμηνείες.


Πολυγραφότατος, μεγαλοφυής, καινοτόμος, με πλούσια φαντασία και έργο σπάνιας ποιότητας, μαστοριάς και καλαισθησίας, ο Βασίλης Τσιτσάνης έγινε ο συνθέτης που χωρίς αυτόν η εικόνα της ελληνικής μουσικής θα ήταν περιορισμένη και διαφορετική.


Και 100 χρόνια από τη γέννησή του ο Βασίλης Τσιτσάνης ζει για πάντα μέσα από τα τραγούδια του και θα εξακολουθεί να συναρπάζει και να συγκινεί ακόμη και πολύ νέους ανθρώπους, παραμένοντας διαχρονικός και επίκαιρος όπως μόνο οι μεγάλοι της Τέχνης.


«Τίποτα δεν αγνόησα στα τραγούδια μου. Η φαντασία μου φτερούγισε παντού» έλεγε ο ίδιος.


Και το ελληνικό λαϊκό τραγούδι ταξίδεψε μαζί του παντού και θα συνεχίσει να ταξιδεύει στέλνοντας με τον παντοδύναμο τρόπο της μουσικής μαθήματα ανθρωπιάς, κατανόησης και αγάπης για τη ζωή και τον άνθρωπο.


ΠΑΡΑΓΩΓΗ: PROSPERO, www.prospero.com.gr

Όλοι οι διαγωνισμοί με προσκλήσεις του culturenow.gr

Πληροφορίες

Τοποθεσία: Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Βασ. Σοφίας και Κόκκαλη,  Αθήνα


Ημερομηνία: Τρίτη 20 και Τετάρτη 21 Ιανουαρίου 2015


Τιμές εισιτηρίων: ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ: 65 ευρώ
Α ΖΩΝΗ: 50 ευρώ
Β ΖΩΝΗ: 35 ευρώ
Γ ΖΩΝΗ:  25 ευρώ
ΦΟΙΤΗΤΙΚΑ/ΑΜΕΑ : 15 ευρώ


Πληροφορίες - κρατήσεις: Τηλ.: 210 7282333
www.megaron.gr

Ο Φίλιππος Πλιάτσικας και η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Πράγας στο Ηρώδειο

Ο Φίλιππος Πλιάτσικας και η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Πράγας, παρουσιάζουν τη μουσική παράσταση “The Other Side of Greece” το Σάββατο 13 Σεπτεμβρίου, στο Ηρώδειο. Συμμετέχουν ο Μπάμπης Στόκας, η Liset Alea των Nouvelle Vague και ο ηθοποιός Αιμίλιος Χειλάκης.


Στην… άλλη πλευρά της Ελλάδας, κάτω από τη σκιά της Ακρόπολης, οι θεατές θα ζήσουν μια ξεχωριστή εμπειρία. Ύστερα από μια πολύχρονη πορεία και μεγάλες επιτυχίες που αντέχουν στον χρόνο, ήρθε η στιγμή για τον Φίλιππο Πλιάτσικα και τον Μπάμπη Στόκα να ενώσουν τον δικό τους αγαπημένο ροκ ήχο με την αξεπέραστη δύναμη μιας κλασικής ορχήστρας, επιλέγοντας για αυτό το εγχείρημα μια από τις καλύτερες και πιο γνωστές ορχήστρες του κόσμου.


«Παλιές αγάπες» από την συλλογή των Πυξ Λαξ, αλλά και τραγούδια από την προσωπική τους δισκογραφία, σε νέες ενορχηστρώσεις παιγμένες από την 60μελή Φιλαρμονική Ορχήστρα της Πράγας, υπό τη διεύθυνση του Friedemann Riehle. Νέος ήχος, φως και χρώμα, θα δέσουν αρμονικά με την απαγγελία στίχων των μεγάλων μας ποιητών Σεφέρη, Ελύτη, Καβάφη, από τον Αιμίλιο Χειλάκη και τη Νάντια Σπηλιωτοπούλου.


Το “The Other Side of Greece”, από τον Οκτώβριο του 2013 παρουσιάζεται από τον Φίλιππο Πλιάτσικα και τους καλεσμένους του σε μεγάλες πόλεις του εξωτερικού - Λονδίνο, Παρίσι, Βερολίνο, Άμστερνταμ, Βρυξέλλες, Ντίσελντορφ - γνωρίζοντας παντού μεγάλη επιτυχία, δείχνοντας έτσι και το άλλο πρόσωπο της Ελλάδας: αυτό της τέχνης και του πολιτισμού.


Η σύμπραξη με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Πράγας θα πραγματοποιηθεί για πρώτη φορά στην Αθήνα και στη συνέχεια θα παρουσιαστεί στην Τσεχία, στην Όπερα της Πράγας.


«Αν ο στόχος της παράστασης αυτής στο εξωτερικό ήταν να γνωρίσουν οι ξένοι μία άλλη πλευρά της Ελλάδας, ο στόχος της παράστασης στο Ηρώδειο είναι να ξαναθυμηθούμε εμείς αυτή την άλλη πλευρά», σημειώνει χαρακτηριστικά ο Φίλιππος Πλιάτσικας.

Η συναυλία του Ηρωδείου θα ηχογραφηθεί και θα κυκλοφορήσει διεθνώς σε CD.

Μέρος των εσόδων θα δοθεί στην «Κιβωτό του Kόσμου».


H θετική και δημιουργική πλευρά της Ελλάδας, εκφράζεται μέσα από το πιο ισχυρό εργαλείο που μπορεί να ενώσει λαούς και κουλτούρες, την τέχνη….


PRAGUE PHILHARMONIC ORCHESTRA

Η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Πράγας με διευθυντή τον Γερμανό Friedemann Riehle, θεωρείται μια από τις σημαντικότερες ορχήστρες του κόσμου. Κατέχει εξέχουσα θέση στις ηχογραφήσεις κινηματογραφικής μουσικής, με πάνω από 100 κυκλοφορίες soundtracks. Ηχογραφεί για labels όπως Decca,  EMI, Sony, BMG, κ.α. και έχει συνεργαστεί με επιφανείς προσωπικότητες του κινηματογράφου, μεταξύ άλλων, με τον συνθέτη Elmer Bernstein και τους σκηνοθέτες David Lynch και Roman Polanski. Μεγάλοι σταρ του κλασικού ρεπερτορίου, όπως η τσελίστα Sol Gabetta και οι τενόροι Jonas Kaufmann και Salvatore Licitra, έχουν ηχογραφήσει με την ορχήστρα. Για να ενσωματώσει τη σύγχρονη μουσική στο κλασικό ρεπερτόριο, ο Riehle συχνά διευθύνει κονσέρτα με κλασικά ροκ έργα, όπως των Deep Purple, Pink Floyd, Led Zeppelin, Queen, ενώ η ορχήστρα συνεργάστηκε για μια σειρά συναυλιών με τον front man των Deep Purple, Ian Gillan.


«ΚΙΒΩΤΟΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ»

Η «Κιβωτός του Κόσμου» ιδρύθηκε το 1998 από έναν εικοσιεξάχρονο ιερέα, τον πατέρα Αντώνιο Παπανικολάου και είναι Μη Κερδοσκοπικός Οργανισμός Ειδικής Μέριμνας και Προστασίας Μητέρας και Παιδιού. Δραστηριοποιείται πάνω στη μέριμνα παιδιών που ζούσαν σε συνθήκες παραμέλησης και εγκατάλειψης, χωρίς ιατρική φροντίδα, χωρίς μέλλον, τα περισσότερα από μονογονεϊκές οικογένειες  και πολλά χωρίς γονείς.   www.kivotostoukosmou.org

Όλοι οι διαγωνισμοί με προσκλήσεις του culturenow.gr

Πληροφορίες

Τοποθεσία: Ωδείο Ηρώδου Αττικού


Ημερομηνία: Σάββατο 13 Σεπτεμβρίου 2014, στις 21.00


Τιμές εισιτηρίων: ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ Γενική Είσοδος: 25€, εκπτωτικά: 15€ (φοιτητικά- ανέργων- ΑΜΕΑ σε περιορισμένο αριθμό), ΚΑΤΩ ΔΙΑΖΩΜΑ Διακεκριμένη Ζώνη: 78€, Α’ Ζώνη: 63€, Β’ Ζώνη: 48€, Γ’ Ζώνη: 35€


Προπώληση: TICKET SERVICES: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου), καταστήματα PUBLIC, ηλεκτρονικά στο: www.ticketservices.gr, τηλεφωνική αγορά: 210 7234567


Πληροφορίες: Τηλ.: 210 7298930